It might seem contradictory to give a charcoal drawing the title “The Colors on the Palette.”
Yet, in many ways, it fits perfectly. One of the things that fascinates me most about working with charcoal is the range of nuances and the depth you can achieve using only one color. The unspoken colors are left to the viewer’s imagination.

All those shades and tones also reflect life itself.

To varying degrees, we all consist of many layers and countless nuances. Some remain within the softer middle greys, or the muted watercolor tones, while others touch both the darkest shadows and the brightest highlights—or the boldest, most vivid colors.

We prefer to identify with the smiling, radiant face. And the other sides—we tend to hide them, burdened by shame. As if they’re not truly part of who we are. “I’m not quite myself,” we say. But what if we removed that one side—would we still be able to fully feel the other?

If you stand in the light, you will cast a shadow. And without darkness, there is no light.
Maybe we need to use all the shades—or every color on the palette—to bring more depth, to be more whole, and more present.

//

Det virker kanskje motstridende å gi et kullbilde tittelen «Fargene i paletten». Samtidig passer det også veldig bra, for noe av det som fascinerer meg med å jobbe med kull, er alle nyanser og dybden man kan få med bare en farge. De usagte fargene, er opp til fantasien til betrakteren.

Alle nyansene og fargene gjenspeiler også livet. I varierende grad består vi alle av flere lag og mange nyanser. Noen er mer på det jevne, og holder seg innenfor de midterste gråtonene, eller de duse akvarellfargene, mens andre toucher borti både de helt mørkeste og de lyseste nyansene, eller de mest fargesterke fargene.

Vi vil helst identifiseres med det sprudlende og smilende ansiktet. Og de andre sidene gjemmer vi bort, fylt av skam. Som om de egentlig ikke er en del av oss. «Jeg er ikke helt meg selv», sier vi. Men hva om vi tok bort den ene delen, vil vi da kunne kjenne like mye på den andre? Om du står i lyset, vil du kaste skygge. Og uten mørke er det ingen lys.  Kanskje trenger vi å bruke alle nyansene, eller alle fargene i paletten, for å få ekstra dybde, for å være helere, og mer til stede.